HNMSレッスン114

音階　小野アンナさん、3オクターブ　ニ長調
　ひと弓で弾く音符の数が増えると左手がΣ(ﾟдﾟ;)
　シフトアップのきっかけのタイミング見直し
　左手の形が安定してきたので、次回から少しずつ
　早く弾くように

*****
カイザー27番 途中まで
　いろいろ転調してるけど「ハ長調」を意識する
　スラーでｆｐ
　　→音を切りすぎるとスラーでなくなる
　クレッシェンドでのスタッカートの弾き方
　　→弓を大きく使いすぎないこと
　　→だんだんとテヌートで音を切る感じで
　クレシェンド最高音から8分休符で置くまでの
　右手の動きに一体感を

大きな音になると、弓を必要以上に大きく早く動かしてしまい、重さが抜けてしまう癖が出ています。

*****
曲（過去分含めメモ）

　1）モーツァルトのメヌエット
　　Moderato
　　・出だし他のタラ、タラ、タラ、パターンは
　　　右腕回りの空間を意識して弓を横に動かす
　　　感じの音づくりで
　　・逆につなぎのｆ部分は「歌」のように
　　　ビブラートのかけかたは細かく（小さくではなく）
　　・トリル付きでの付点8分＋32分2つのリズム
　　・その付点8分の音は32分の前で抜かない
　　・リピート後、クレッシェンドからｆにかけて、
　　　しっかりｆになるように持っていく
　　・転調部終了の四分休符はブレスでゆとりを
　　Trio
　　・spiccatoの前の音は弓を弦から離さない
　　・spiccatoの次の音をspiccatoにしない(^^;
　　・spiccatoで弓がぶれる
　　　→弓先がどこにいるか意識すること
　　・付点四分音符が短い
　　・リピート後の4つずつ上昇形は最低音の動き
　　　を意識しながら、弓少なめにゆっくりリズム練習のこと
　　・最終段、弓が流れる→動かす方向を意識

大きく早く弾こうとすると、弓をまっすぐ引けない癖が出ています。
次回、通し・・・前回書いたように、軽やかに/なめらかに/力強くの切り替えを意識したいと思います。

　2）アンサンブルレッスンのハイドン「ひばり」
　　第1楽章2ndVnパート
　　最初のリピートまで
　　・出だし）スタッカートの音の作り方
　　　弓元で置いて噛ませて跳ねるように
　　・28小節目）装飾音＋付点八分＋16分
　　　弓は一定速度で、左手でリズムを作ること
　　　（いまは、右手もリズムの動きになっている）
　　・35小節目から）同じｆでも4人で音が重なる
　　　ので少し控えめに弾く
　　・45と46のスラーのスタッカートにビブラート
　　以降、部分的に
　　・3連符は弓を小さくべったり気味に
　　・他のブロックの同じパターンのところも同様に

今回も部分的に弾きにくいところのフォローのみ。
まだ三連符が早く弾けません(>_<)

*****

アンサンブルレッスンは、今週土曜日です。
（ちなみに、翌日の日曜日が「未完成」リベンジの日です＼(^O^)／）

何やら、ビオラパートは先生が入ることになったそうで、これはラッキーと思いきや、、、
「SLANさんは全体がよく見えてるようなので、周りを引っ張ってくつもりで」
と言われてしまいましたΣ(￣Д￣;)

いや、単にパート譜に他のパートの動きもメモっといただけなんですけど～(^^;;;

どのくらいのテンポになるのかは先生も想像つかない（というか、それもお楽しみ要素(^^;）とのことで～。